“金のクリムト”前夜から現代アートまで。初めてのウィーンで体験した5つのこと

なお、その筆致に圧倒されつつも、そもそも天井画がどうやって描かれたのかを理解していませんでした……。まさか少しずつ描き足していくわけはないし、と不思議に思っていたら、下絵をよく見て納得。まずは原寸大の下絵を描き、天井に貼ったキャンバスにぴったりと当て、絵の輪郭に細かくピンを打ち込み、写しとってから油彩で仕上げたそうです。

当初、このツアーは2026年6月までの予定だったところ、好評につき2026年8月中旬まで延長されます！

Burgtheater
住所：Universitätsring 2 1010 Wien
電話番号：+43 151 444 45 45
https://www.burgtheater.at

この日は夕方のミサコンサートを見学するスケジュール。教会をナビゲートしてくれ、その後のミサでは指揮も担当する教会音楽ディレクターのペーター・ティーフェングラーバーさんは教えてくれました。「もともとは修道院教会だったものが、あとからホーフブルク王宮に取り込まれたんです」と。

14世紀にアウグスチノ会の修道院教会として建てられ、のちにハプスブルク家の宮廷教会となったこの場所では、代々の皇族たちの結婚式が繰り返し行われてきました。細く高いゴシックのアーチが連なる身廊には、金色のシャンデリアが一直線に吊られ、静かな緊張感が漂っています。

ペーターさんに促されて階段を上がると、ロココ様式の飾り彫刻に囲まれた巨大なパイプオルガンが現れました。金色の装飾と銀色のパイプが林立する姿は、どう見ても18世紀そのもの。ところが、オルガニストでもある彼が演奏を始めると、その中身は想像以上にモダンでした。4段の鍵盤の左右には音色やパイプを切り替える木製のストップがぎっしり並び、コンソールにはプリセットボタンや小さなディスプレイが埋め込まれています。ペーターさんは手鍵盤と足もとのペダル鍵盤を行き来しながら、あらかじめ組んでおいたストップの組み合わせを一瞬で呼び出していきます。「見た目はロココ、中身は21世紀ですよ」とにこやかに笑う彼を見て、教会音楽もハイブリッドになっているのだと実感しました。

ハプスブルク家の人々の心臓が安置されている地下のロレート礼拝堂から再び身廊へ戻ると、空間はミサを待つ静謐な気配に満たされつつありました。

ミサが始まると、ペーターさんがタクトを振る聖アウグスティヌス合唱団とオーケストラは、観客ではなく祭壇に向かって音楽を捧げます。この日のメインプログラムはモーツァルトの「戴冠ミサ」ハ長調。ザルツブルク大聖堂のミサのために作られ、その後は皇帝の戴冠式やコンサートでも演奏されてきた曲ですが、ここでは本物のミサ進行に寄り添う典礼音楽として厳かに響き渡ります。

この教会において、モーツァルトの音楽は、特別な名曲というより、受け継がれてきたミサの一部として静かに息づいているのだと感じたひとときでした。

Augustinerkirche
住所：Augustinerstraße 3 1010 Wien
電話番号：+43 1 533 70 99

広い石造りの中庭にカラフルなベンチが並び、その周りをレオポルド美術館やMUMOK（近代美術館）など、大小さまざまな文化施設が取り囲んでいます。といっても、「美術複合施設」というより、街の“リビングルーム”にアートが常設されているような感覚に近いかもしれません。

エゴン・シーレの世界最大級のコレクションを誇る美術館ですが、あまり詳しくなかった「ウィーン世紀末」や分離派に触れられる『WIEN 1900』展が気になり。帰国後に調べたことも含め、私的見どころをご紹介します。

19世紀末のウィーンは、ハプスブルク帝国の崩壊（1918年）を予感しながら、美術・音楽・思想が同時に沸騰した時代でした。分離派が保守的な画壇に反旗を翻し、フロイトが無意識の存在を言語化し、建築家ヴァーグナーが装飾を問い直す。本展は、その熱量を絵画だけでなく、家具・ファッション・写真・音楽資料を横断して見せる展示です。

歴史地区がそのまま残り、住宅と小さなギャラリー、ヴィンテージショップやカフェが入り交じるコミュニティといった雰囲気。平日の午後だったのもあるのか、かつてマリア・テレジアが取り締まりを命じた歓楽街だった過去もあるとは、この静けさからは想像もつきません。

ところが、シュピッテルベルクは路地を曲がるたびに意外な表情を見せてくれます。

通りに面した門を抜けて、歴史ある邸宅を全面改装した建物に入ると、個人コレクションとは思えないほど充実したラインナップに驚愕！ クリムトやシーレはもちろん、エドヴァルド・ムンク、マルク・シャガール、パブロ・ピカソといった巨匠と、ゲルハルト・リヒター、マーク・ロスコ、ロイ・リキテンスタイン、ジャン=ミシェル・バスキア、アンディ・ウォーホルなど、展示されていない作品も含めると所蔵作品は800点以上。カタログをめくると、私が知る現代アーティストたちの作品がほぼ収蔵されているのではないかと思うほどでした。

もちろん一定の距離を取るとはいえ、自然光も差し込む開放的な空間で鑑賞する作品は、なぜか親しみやすく感じられるのが不思議。

来館者の投票で選ばれた人気作品を展示する常設展『KLIMT ⇄ WARHOL』展に加え、取材時には、人間と動物の関係を20～21世紀の美術を通して多面的にたどる企画展『Animalia. Of Animals and Humans』展（〜2026年8月30日）が開催されていました。

なお、中庭の地面はカラフルなペインティングが施されており、これも気候変動をテーマとしたアート作品。使われている塗料が太陽光を反射し、地面の温度を下げる効果があるそうです。

Heidi Horten Collection
住所：Hanuschgasse 3 1010 Wien
https://hortencollection.com/