【展覧会グッズ】2026GW、東京で開催中の３大アート展【暁斎】【ワイエス】【ロン・ミュエク】駆け足速報

「ゴールドマン コレクション　河鍋暁斎の世界」の猫！（6月21日（日）まで。巡回あり）

「画鬼」暁斎の圧倒的才能と人間的魅力がぎっしり！

幕末・明治期に活躍した絵師、河鍋暁斎（1831–89）の作品が約110件。その半数以上が日本国内の展覧会では初公開という「ゴールドマン コレクション　河鍋暁斎の世界」。「画鬼」の異名をとった暁斎の、洒脱で自在な肉筆画、版画を「けもの」「ひと」「おに」「かみ・ほとけ」などの５章で構成。酒好きの暁斎がベロンベロンになって描いた猩々の絵や、弟子のジョサイア・コンドル（正座ができない）も登場する絵日記など、ユーモラスな肉筆画にくすくす笑い、百鬼夜行から神仏図、最新風俗を取り入れた版画など、なんでも描けちゃう旺盛な画才に舌を巻く！　いつまでもぐるぐる回って観ていられる充実の展覧会でした。

ケモノ好きは必見！　動き出しそうな躍動感　

蛙に象にカラスに鼠、そして猫！！　暁斎が描いた動物たちがめちゃめちゃいいんですよ。ストーリー性にあふれ、今にも動き出しそう。単純にキャラ化されてないケモノ感も最高です。暁斎は象を実際に目にしていてその姿を活写していますが、寝ている姿は想像だったらしく、猫が丸まったような可愛い寝姿として描き残していたり……。そうそう、猫はおそらくぶち猫を飼っていたのでしょうね。生き生きとした姿で多くの作品に残されていて、猫好きを魅了してきます。とりわけうちで飼っているモジャ猫に似ててたまらない！　と購入したのは、猫が鼠を捕る後ろ姿があまりにも猫猫しい《猫の月見（部分）》ピンズ。そして、会期中の各月22日（にゃんにゃんの日）には「猫又カード」が来場者にプレゼントされます！　

「東京都美術館開館１００周年記念　アンドリュー・ワイエス展」のワンコ！（７月５日（日）まで）

静謐な作品に詩情が滲む、光と影が印象的な回顧展

お次は東京都美術館の開館100周年を記念する「アンドリュー・ワイエス展」へ。20世紀アメリカの国民的画家、アンドリュー・ワイエス（1917〜2009）。《クリスティーナの世界》があまりにも有名ですが、現代アートの動向から距離を置き、身近な人々と風景を緻密な筆致で描き続けました。没後初となる回顧展では、窓や扉といった「境界」を示すモチーフに注目し、モデルや技法も丁寧に解説する構成で、ワイエスの眼差しが伝わってくるようです。混雑が予想されますが、じっくりと作品に没入したい展覧会。

日常の中にたたずむ動物、特に犬の姿に心和みます

ワイエスは「気配」を印象的に描く画家だなと思います。仕事の道具や空になった容器など、主が不在であることでの存在感、あるいは窓越しの後ろ姿、横顔の語るもの。そうした静かな情感を味わう中、ところどころで出くわしてはほっと心和ませてくれるのは、犬、ワンコでした。グッズは展示作品《洗濯物》（1961）に描かれたワイエス夫妻の愛犬グローバー・ウィーランがモチーフのアンブレラマーカー。もったいなくて傘につけられません。

スヌーピーとコラボしたオリジナルグッズも！

スヌーピーは、『ピーナッツ』の作中で、自分の犬小屋に「本物」のワイエスの絵を飾るほどの愛好家だったそう。そこで、本展では夢のコラボレーションが。「僕のアンドリュー・ワイエスは最高だよ！（MY ANDREW WYETH IS GOING OVER BIG!）」と語っているアイテムなど、ここでしか手に入らないラインナップ。こちらはお一人３点までの販売です。

「ロン・ミュエク」のチキンのミニノート　（9月23日（水・祝）まで

18年ぶりの大規模個展。11点のミュエク作品がやってきた！

十和田湖現代美術館の常設作品《スタンディング・ウーマン》（2007）でおなじみ、現代美術作家のロン・ミュエク（1958-)。彼とカルティエ現代美術財団との長きに渡る関係性によって企画され、パリ、ミラノとソウルを巡回した大規模個展「ロン・ミュエク」が六本木の森美術館で開催中です。初期の代表作から近作まで11点の彫刻が展示され、そのうち６点が日本初公開。また、制作過程が映像と写真で公開され、こちらも貴重！（アトリエの中をまじまじと見てしまいました）。

スケール感とリアリティの“おかしさ”が感覚を揺さぶる現代彫刻

巨大な中年女性が寝床で想いにふける《イン・ベッド》（2005）　や、ボートで漂う小さな男《船の中の男》（2002）など、ミュエクの彫刻は、大きすぎたり小さすぎたりする極端なスケール感と、圧倒的なリアリティが持ち味です。森美術館アジャンクト・キュレーター近藤健一さんが解説で語っていた「だんだん気持ち悪くなってくる」という言葉にちょっと納得。見ているうちに感覚がクラクラとしてきます。特に、100個の巨大な頭蓋骨が積み上がるインスタレーション《マス》（2016〜17）では、現代のジェノサイドを連想したり、歯科治療中の自分自身の頭蓋骨について考えたり、歩きながら空間に迷い込むような気分になりました。めまいのする散歩を、ぜひ体験してください。

グッズはアナログ回帰の気分で《チキン/マン》のミニノートを

そうした作品群の中で、いちばんユーモラスに感じたのが、《チキン/マン》（2019）。初老の男性ーーパンツ一丁のおじさんが、テーブルの上の雌鶏と厳しく対峙しています。おじさんは険しい顔で議論をふっかけているようですが、チキンの方も負けじと胸を張っている。そのチキンが表紙に描かれた、メモパッドのようなミニノートをお土産に。発売中のSPUR６月号のテーマ「BACK TO ANALOG」にちなんで、紙モノを選びました。