『ハムネット』など、注目のリトールド作品を解説。物語を描き直す意味とは？

Retold:物語に隠されてきた本質をえぐる、私たちのアダプテーション

上演ごとに視点が加わる演劇はリトールドの宝庫

――文学や映画、演劇界で昨今リトールド（語り直し）が盛んに行われています。『ハムレット』（1）をシェイクスピアの妻の視点で描き直した小説『ハムネット』（2）の映画化（3）が注目されていますが、これもそのひとつといえます。そもそものリトールドの意味、役割について教えてください。

鴻巣　古代ギリシャ叙事詩『オデュッセイア』（7）を主人公オデュッセウスの妻ペネロペイアの視点から語り直した『ペネロピアド』（9）には、原典にはない場面、たとえば妻が夫に疑問を投げかけたり、理由なく殺される12人の女中たちが登場したり。リトールドはそういう元ネタでは無視されていた声や視点を浮き彫りにします。作者のマーガレット・アトウッドは小説の舞台を別の時代や場所に置き換えるなど、時空をずらすことで物語の隠れていた本質を可視化するのがリトールドの役割だと言っています。

北村　シェイクスピア研究者の立場で言うと、リトールドはアダプテーション、翻案と同義です。でもリトールドという言葉のほうが、アクセスしやすい雰囲気があるんだと思います。

相馬　演劇はどの古典でも上演のたびに新たな視点が加わるものなので、必然的にリトールドになります。近年は演劇界でもフェミニズムの潮流が強く、女性や弱者の視点から描き直すことはよく行われています。作り手が言いたいことを主張するための戦略として古典の枠組みを使う面もありますね。

――具体的にはどのようなリトールド作品に注目していますか？

鴻巣　『じゃじゃ馬馴らし』（12）を大胆にリトールドした『ヴィネガー・ガール』（13）は痛快な小説でした。あれは北村さんの解説が秀逸。最近では『ハックルベリー・フィンの冒けん』（14）を語り直した『ジェイムズ』（15）が話題です。それから2022年に訳書が出た『赤の自伝』（5）。古代ギリシャの詩人ステシコロスによる怪物ゲリュオンが退治される話。原典は断片しか残っていませんが、アン・カーソンはそれにインスパイアされてＢＬ風味の物語にリトールドしました。

北村　最近読んだリトールド作品は『メアリ・ジキルとマッド・サイエンティストの娘たち』（6）のシリーズ。ヴィクトリア朝のホラー、ミステリー、ファンタジーなどのジャンルに出てくるマッド・サイエンティストの娘たち、つまりジキルやハイドの娘、モロー博士の猫娘、フランケンシュタインの花嫁とかが勢揃いして、犯罪と戦うんです。ヤングアダルト小説にはシェイクスピアやシャーロック・ホームズを翻案したものもたくさんあります。

――リトールドという方法は昔から行われていたのでしょうか。

北村　18世紀頃から20世紀初頭までは、オリジナル作品が素晴らしいという意見が強く信じられていました。でもそれ以前のシェイクスピアの時代にはそんな考えはなく、ローマ史や古典の面白そうな話を人にうまく提供できればいいとされていたんです。

鴻巣　シェイクスピアの作品自体がリトールドなんですよね。

相馬　そうです。宝塚歌劇で人気演出家だった上田久美子が、フリーになって手がけた『ハムレット』（4）は面白い演出でした。また演出家・劇作家の市原佐都子は、あいちトリエンナーレ2019で、古代ギリシャ悲劇『バッカイ』（16）をラディカルに翻案した『バッコスの信女―ホルスタインの雌』（17）を創作。世界演劇祭2023では、能の『弱法師』をクィアフェミニストの視点から翻案した劇を作りました。『弱法師』には俊徳丸伝説が、歌舞伎や文楽、能の謡曲になって、折口信夫が小説『身毒丸』を書き、寺山修司が戯曲にしたという流れがあります。こういうことは演劇では昔から当たり前に行われていることです。

北村　当たり前だから、シェイクスピアもリトールドと思わない人が多いですよね。上田の『ハムレット』もそんなに変わったことをしていると思いませんでした。

――ほかにどういった語り直し方が多いのでしょうか。

北村　20世紀前半に書かれたジェイムズ・ジョイスの『ユリシーズ』（8）も『オデュッセイア』の語り直しです。ユダヤ系アイルランド人の個人的な話に置き換えられています。かなり大胆な翻案で、今のリトールドに近いかも。

鴻巣　弱者側から描いていますよね。

北村　そうですね。ちなみにオファーレルの『ハムネット』は、『ユリシーズ』で主人公のスティーヴンが図書館で話している話が元ネタのひとつになっている気がしています。オファーレルはアイルランド文学の伝統を愛しているんだなと思いながら読んでいました。

西洋白人男性中心の名作を自分たちの物語に語り直す

――なぜ今、女性や弱者の視点からのリトールドが盛んなのでしょうか。

相馬　古代からこれまでのほとんどの物語は男性が言語化してきたものです。日本でも西洋の教養が規範としてあって、私たちはそれを教育されてきたから内面化しています。しかしよく考えると人類が何十億人もいるのに、西洋白人男性というひと握りの人たちの視点の作品だけが、世界文学全集の大部分を占めているのはおかしなことです。でもそれが共通の物語として普及しているなら、自分の物語として語り直したくなるのも納得できます。

北村　法的に著作権切れでリトールドしやすくなっているのもあります。また学術的には60〜70年代にフェミニスト批評やポストコロニアル批評が始まり、女性や非白人の作家の作品が掘り起こされて市場に出たことも大きい。それを読んで触発された人が作品を書き、市場で受け入れられるようになったのも理由かと思います。あと、英米市場で白人男性だけをターゲットにしていても、もう売れないんだと思うんです。非白人で文化的遺産を大事にする人とか、女性やクィアコミュニティをターゲットに売ったほうが、忠実なファンや読者層を見込めるという実情があるのかもしれません。

鴻巣　アメリカではコンシャスな読者は女性が多いと言われていて、その中でもマイノリティ目線を持っている人が少なくない。英米で若い人が翻訳文学を読むのもそこに通じる気がします。翻訳文学は文芸界では少数派です。他者の他言語の作品を読むこと自体、マイノリティ目線を持つことなので。

――リトールドには、男性の作り手によって都合よく描かれてきた女性像の捉え直しという意味もありそうです。

鴻巣　昔の小説では追い詰められると女性は死んでしまうし流産するし。

北村　映画でも若干あると思います。

鴻巣　ニナ・メンケスの映画『ブレインウォッシュ セックス−カメラ−パワー』（’22 年公開）では、ヒッチコックなどの名監督の作品がいかにメイル・ゲイズ（男性視線で描くこと）で撮られているかを解き明かしていました。私もそういう目で見ていたとわかって、かつての自分に腹が立ちましたね。

――フィメイル・ゲイズ映画では『ハムネット』のほかにも、『若草物語』をグレタ・ガーウィグが脚色した『ストーリー・オブ・マイライフ／わたしの若草物語』（’19年公開）、今年公開のエメラルド・フェネル監督の『嵐が丘』（11）などで、古典文学を女性や弱者の視点で語り直しています。そういう自分たち側からリトールドする女性の作り手は増えているんでしょうか。

鴻巣　『嵐が丘』（10）は19世紀最大の女性作家と言ってもいいエミリー・ブロンテの唯一の作品なのに、過去に映画化した監督は男性がほとんど。そもそも監督を含めて映画の現場が男性中心でした。2011年にアンドレア・アーノルドが撮って、今年のフェネルで二人目。21世紀になってようやく女性が『嵐が丘』を撮るようになったんだと感慨深いものがあります。

相馬　演劇に限らずアート界もそうですが、歴史化されていく過程で見えなくされてきた女性作家がたくさんいて、その人たちを再評価しようという動きが、ここ20年くらいで非常に活発になっています。映画界だけでなく、演劇界もアート界も男性中心主義の社会。ドイツの演劇界も主要な演出家は男性ばかりだったところが、この10年くらいで制度の変更もあって、女性演出家がフィーチャーされるようになりました。今はむしろ女性演出家の取り合いのような状況になっています。

――これからどんなリトールド作品を味わいたいですか？

相馬　演劇界ではオリジナルのほとんどが西洋由来の作品なので、アジアで共有できる物語が必要だと思っています。アジア各地に残っている神話や伝説みたいなもの、たとえば『竹取物語』はアジアにも同じ類型の物語があるらしいので、そういった物語をベースに、アジア圏の女性たちが連帯するのに役立つようなリトールド作品があるといいなと思っています。

北村　英文学研究者としては、ジェフリー・チョーサーやジェイムズ・ジョイスの作品を落語化してほしいですね。

鴻巣　『カンタベリ物語』とか。

北村　そうです。ほかにも面白そうな短編小説ですぐに落語になりそうなものがあります。ポッドキャストで聴けそうな短い落語にしてくれたらいいのにっていつも思っているんです。特にチョーサーは完全に著作権が切れていますので、落語にし放題のはず。

鴻巣　『蠅の王』や『ライ麦畑でつかまえて』など、今アメリカで州によっては閲覧禁止（禁書）要請が出される本が増えています。エリート白人男性しか出てこないというのがその理由のひとつ。そういう意味でも私は黒人作家のパーシヴァル・エヴェレットに、黒人のレイプ裁判の行方を描いた６０年代の作品『ものまね鳥を殺すのは』（『アラバマ物語』）をリトールドしてほしい。アメリカ随一の作家になった彼が次にやるべきはこれかもしれません。

ウィリアム・シェイクスピア作『ハムレット』。近世に書かれた名作戯曲の原典とバリエーションを見てみよう。
1　原文のリズムや韻を生かして翻訳された訳書。

2　1580年代、イギリスのストラトフォード・アポン・エイヴォンに暮らすアグネスは、家事や子育ての合間に薬草で人を治療する謎めいた女性だった。村に疫病が流行り始め、彼女の息子ハムネットも感染してしまう。戯曲『ハムレット』誕生の前日譚をシェイクスピアの妻の視点から描いた長編小説。

3　クロエ・ジャオ監督の映画『ハムネット』（公開中）。第98回アカデミー賞の8部門にノミネートされ、主演のジェシー・バックリーが主演女優賞を受賞した

4　上田久美子演出の演劇公演『ハムレット』。死せるオフィーリアの視点から＂元カレ＂ハムレットの物語を上演するという演出で描かれた。6月27日（土）・28日（日）、静岡芸術劇場にて再演予定

5　舞台は古代から20世紀へ。10代のクィアカップルの旅路を詩と小説の融合形式で綴る

6　ヴィクトリア朝のロンドン。ジキルの娘は奇怪なハイドの娘たちとともに大きな謎に迫る

7　『オデュッセイア』（上）

トロイア戦争の英雄オデュッセウスが帰郷するまでの間に、神の呪いによって魔物たちや妻の求婚者と対峙する長編叙事詩。今夏、クリストファー・ノーランが製作や監督を務めた映画も公開予定

ホメロス著  松平千秋訳 岩波文庫／1,155円

8 『ユリシーズ 1─12』

ユリシーズとはラテン語でオデュッセウスのこと。『オデュッセイア』と対応する主要人物たちが、ダブリンで過ごす1904年6月16日といういつもの一日を多彩な手法で描写

ジェイムズ・ジョイス著 柳瀬尚紀訳 河出書房新社／4,950円

9　『ペネロピアド　女たちのオデュッセイア』
『オデュッセイア』では端役的な女性たちの声を、英雄の妻ペネロペイアを主人公に再構築

マーガレット・アトウッド著 鴻巣友季子訳　角川文庫／1,078円

10　『嵐が丘』

19世紀初頭のイングランド。裕福な家の娘キャサリンと孤児のヒースクリフによる愛と憎しみが交錯する、ロマン主義文学の金字塔

エミリー・ブロンテ著 鴻巣友季子訳　新潮文庫／1,155円

11　映画『嵐が丘』

今春公開のフェネル監督の『嵐が丘』は原作をダイナミックに改変。「フェネルは本来、センセーショナルな映画を撮りたい監督。今作はその思いが全体に込められています」と北村さん。主演はマーゴット・ロビー

エメラルド・フェネル監督・脚本 配給：東和ピクチャーズ、東宝

12　『シェイクスピア全集20 じゃじゃ馬馴らし』
劇聖の初期の代表的喜劇。跳ねっ返りの娘キャタリーナに求婚するペトルーチオは、結婚を承諾させるため、食べさせないなどの強引な方法で口説く

ウィリアム・シェイクスピア著 松岡和子訳 ちくま文庫／968円

13　『語りなおしシェイクスピア3 じゃじゃ馬ならし ヴィネガー・ガール』
率直さが仇となり、大学退学後に実家で悲観的に過ごすケイト。科学者の父から、外国人の優秀な研究助手の永住権のため彼との結婚を持ちかけられる。形だけの結婚のはずが……。性差別的な元ネタをリトールドした長編小説

アン・タイラー著 鈴木 潤訳 集英社／2,970円

14　『ハックルベリー・フィンの冒けん』
19世紀半ばのアメリカ。ワトソン家の養子となったハックだが実父に拉致される。脱出先でワトソン家の黒人奴隷ジムと再会するが、ジムは売られる寸前で逃げてきたのだった。ミシシッピー川を下る二人の逃亡劇が始まる

マーク・トウェイン著 柴田元幸訳 研究社／3,080円

15　『ジェイムズ』
名作をジム（ジェイムズ）の視点から語り直す。心躍る冒険が、逆の視点では、家族を取り戻して奴隷制を廃止した州を目指すジムの過酷な旅へと変化

パーシヴァル・エヴェレット著 木原善彦訳 河出書房新社／2,750円

16　『バッカイ－ バッコスに憑かれた女たち』
古代ギリシャに成立。亡母の姉妹の息子ペンテウスと対立するディオニューソス（バッコス）。彼が狂気に陥らせた姉妹をペンテウスがのぞき見していると、ディオニューソスは彼女たちに告げ口。姉妹の怒りを買い悲劇が起こる

エウリーピデース著 逸身喜一郎訳 岩波文庫／品切れ

17　 『バッコスの信女―ホルスタインの雌』
主婦や乳牛の霊魂の声から、人間と動物の間を見つめる音楽劇

市原佐都子著　白水社／2,420円

鴻巣さん『ものまね鳥を殺すのは ―アラバマ物語〔新訳版〕―』

1930年代、暴行で疑われたアフリカ系黒人青年を守ろうとする白人弁護士。アメリカに根強く残る人種差別にNOを突きつける名著。

北村さん『カンタベリ物語 共同新訳版』

イングランドのカンタベリー大聖堂に巡礼に訪れた騎士や料理人、法律家が、面白い小話を順に語っていく。14世紀に書かれた物語集。

相馬さん『竹取物語』

竹の中から見つかり翁夫婦に育てられたかぐや姫。求婚する公達を無理難題で袖にする彼女は、実は月の都人だった。日本最古の物語。

『「僕ら」の「女の子写真」からわたしたちのガーリーフォトへ』

『アンチ・アクション 彼女たち、それぞれの応答と挑戦』

『『グラップラー刃牙』はBLではないかと1日30時間300日考えた乙女の記録ッッ』

『よしながふみ対談集　あのひととここだけのおしゃべり』